今天我们来讲讲平面海报设计中的极简的设计方法，希望可以帮助到大家！

极简主义是对所谓的抽象表现主义的一种反动而走向极至，以最纯粹的的事物本身或独特形式展现在观者面前作为自己的表达形式，扩大作品在艺术表达上的想象空间，让观看者亲身参与对作品的重新塑造，并最终成为作品在开放空间限制下的原创者。通过将这种极简主义与现代海报的设计进行相融合，形成极简海报这种独特的艺术表现形式。

有资料显示，画面中的单纯性比强烈对比更能吸引人们的眼光，也更加突出视觉上的冲击。海报设计运用减法，去除复杂的元素，使其更加明了、生动，能够更有效的加强海报对人带来的影响力。当今社会，科技革命带来的了巨大的信息量，也让人们的生活节奏不断加快，信息过载，所人们厌倦了过于复杂的设计风格而将目光转到自然简介的创作当中去，它符合现代人们的审美需要，这样具有视觉冲击力的海报也更容易让人们接受。

在一个单纯的画面上简单勾勒几笔的线条和简单色块以及结构图形让人们去想象，一千个人眼里有一千个哈姆雷特。但如果将要求进一步具体化，规则逐渐明确化，那人们的想法就会越来越一致，但是想象力也就会变得单调。由此可以说明简化的图形可以给人更多的想象空间，抽象艺术更能激发观众的想象力。 德国现代最为著名的视觉设计大师霍尔戈・马蒂斯（Holger Matthies）教授曾经说过：“一幅好的招贴，应该是靠图形语言说话而不是靠文字注解”。 怎样在海报设计中运用减法呢？

要想在海报设计中灵活的运用减法，首先要明确自己的设计目标，将自己的设计风格提前制定成确定的目标体现在自己的设计作品中，避免在设计时因产生过多的想法而影响“减法”创作。日本设计大师原研哉在每次设计新的作品之前，都会将自己的主要思想明确下来，在后期的具体创作中用以规范自己的创作，时刻提醒自己要给作品做减法，正式基于这样的长做目标，才使得原研哉每次的设计都能有独特的魅力 。

要给艺术海报做减法的创作，也就是说就是要对整体作品的设计元素进行删减，把重要的有独特意义的图形元素和文字元素进行细致的整理和总结，减少重复的或者是无意义的元素的出现，使视觉上更加干净和简洁。同时色彩上的纯粹也很重要。删减设计元素，把自己作品中最为重要、有意义的元素进行加工保留，舍弃那样过多的修饰成分，把海报中最特别的元素进行放大展现，以达到自己的设计目的。

把不具有重要意义的视觉元素去掉后也要再次调整各个组成部分之间的主次关系，把整体画面构图进行调整并且着重展现画面意义。同时在进行减法时要注意一些具体问题。减法只是一个相对的过程，主要目的是在一定的画面比例中删除点多余的成分从而让海报更加具有价值，减法的目的就是传达意义上更加清晰。而不是单纯的为了做减法，那样就会使海报的设计进入误区。

运用极简主义进行海报的创作，可以减去画面中多余的成分从而把最为直观重要的元素保留下来，把海报的主题最大限度的突出出来。以往过多设计元素的海报往往会因为画面的复杂性而让观众忽略了画面的主题，运用极简主义进行创作后，能解决这一问题，使海报真正起到推广宣传、表明态度的作用。

利于观众想象思考

传统的过于复杂的画面设计，往往含有较多的限定元素，而这也就限制住了观众的想象力，使画面产生的受众效果往往就比较单一，缺乏创新性，而极简主义的设计则为观众的自我想象保留了大量的空间余地，画面的适度空白，也是为了增加观众的自我思考，是作者和观众之间的互动大大加强，双向交流感增加。

体现个人意志

在极简主义的创作中，作者的个人意志体现的非常鲜明，例如香港著名的设计大师靳埭强就体现出他强烈的个人风格，他在创作中非常善于将中西方元素进行巧妙的融合，体现不同文化之间的互动交融，他主张把中国传统文化的精髓，融入西方现代设计的理念中去，简洁却不似西方极简主义的绝对。运用极简主义进行的现代海报创作，不仅仅有利于海报自身内涵的上升，也可以充分体现出作者的思想，表现个人风格，同时用这样的画面来丰富整体的海报画面。

可能极简主义的重新回归是因为我们社会的生活节奏越来越快，人们的压力越来越大，由此追求更加简单的生活，但不管是因为什么，极简主义带来的美感已经非常明显，大道至简，这可能才是现代海报的设计中真正的追求。